A cena/performance Suave [in] Pura Brancura
“A sensação dolorosa indica que algo não vai bem. Sua intensidade e freqüência, porém podem exceder essa função necessária, comprometendo a qualidade de vida e desencadeando na mais antiga e universal fonte de estresse”. (Texto da cena/Rafael Lucas)
O jogo passa pelos extremos do corpo, desenvolvidos em partituras individuais e coletivas das atrizes, que perpassam do carinho à dor, da sensualidade à violência, do gozo à perda. Rediscutindo o lugar do feminino na sociedade contemporânea. E de como estes corpos têm, a priori, um lugar de relação e de semelhança universal, e ao mesmo tempo, uma particularidade intrínseca a cada um.
À medida que a cena/performance vai se desenrolando, pequenos experimentos são desenvolvidos individualmente pelas atrizes, levando a este lugar, parte do processo de descoberta da própria espetacularidade da cena/performance; desnudando assim, o próprio fazer artístico, procurando estratégias de sobrevivência naquele dado ambiente. Vai revelando suas fronteiras e condições onde o movimento propõe suas táticas de adaptação, ao mesmo tempo em que a cena/performance é continuada.
O lugar da fala tem um lugar especial dentro desta estrutura, onde é proposto, em forma de relatos pessoais das atrizes, e, em recortes feitos de cartas escritas por mulheres de épocas distintas, que está sempre sujeito à modificação; tendo em vista que a cena toda se constrói na relação direta com o receptor, que de certa forma sempre modifica(rá) a estabilidade deste texto: se emocionando com a atriz, propondo questionamentos, criando em conjunto o próprio texto, etc.
O trabalho com as quedas e a repetição é posto em constante fluxo, criando junto ao receptor, momentos de rompimento com a aproximação daquela realidade; pesquisando as evidências do trânsito entre realidade e ficção.